Svengiä ja perinteitä to 6.7 klo 19

Hietsun paviljongilla svengataan perinteitä unohtamatta! Uusi ja vivahteikas puhallinmusiikki saa aisaparikseen perinteisempää kamarimusiikkia Brahmsin klarinettikvintetosta. Tällä musiikillisella matkalla yhdistellään jazzahtavia melodioita klassisen musiikin melodramatiikkaan.

Ohjelmassa:

Wynton Marsalis (*1961)
Meeelaan fagotille ja jousikvartetille

• Ignas Mazvila, fagotti

• Erzhan Kulibaev, viulu

• Essi Höglund, viulu

• Ulla Knuuttila, alttoviulu

• Bruno Lima, sello

Daniel Schnyder (*1961)
Worlds Beyond

• Laure Paris, klarinetti

• Ignas Mazvila, fagotti

• Fanny Söderström, piano

Johannes Brahms (1833–1897)
Klarinettikvintetto, op. 115

• Laure Paris, klarinetti

• Essi Höglund, viulu

• Erzhan Kulibaev, viulu

• Ulla Knuuttila, alttoviulu

• Bruno Lima, sello

Kuhnurikeskustelu to 29.6. klo 17

“Mehiläiset ruokkivat pahassa liittoutuneita kuhnureita, suojaisessa pesässä, ahkeroivat kaikki päivät auringonlaskuun saakka, rakentaen valkoista kennoa. Kun kuhnurit pysyvät sisällä turvallisessa pesässä ja ahmivat vatsaansa sen, mitä toiset ovat vaivalla hankkineet”

— Hesiodes: Jumalten synty

“Sillä nälkä on alituinen vieras toimettoman miehen talossa.
Jumalat ja ihmiset paheksuvat miestä, joka toimettomana elää.
Elintavoiltaan kuin tylsäpiikkiset kuhnurit, jotka kuluttavat mehiläisten vaivan hedelmät. Ja syövät tekemättä työtä”

— Hesiodes: Työt ja päivät

“Lady Glossop: Do you work, Mr. Wooster?
Bertie Wooster: What, work? As in honest toil, you mean? Hewing the wood and drawing the old wet stuff and so forth?
Lady Glossop: Quite.
Bertie Wooster: Well... I’ve known a few people who worked. Absolutely swear by it, some of them.”

— Jeeves Takes Over

“Sen sijaan informaatiotalous ja sille luonteenomainen rajaton ja loputon työ tarvitsee koko elämän ajan, se panee töihin koko elämän. Uusi työ on ensisijaisesti yhteistyötä. Se on sosiaalista ja puheliasta. Vetäytyminen ja mykkyys johtavat siinä syrjäytymiseen. Kieli ja kommunikaatio ovat sen isäntä [...] Millaisia tapoja ja tottumuksia tämä uusi työ luo? Millaisia voisivat olla sen hyveet ja millaista sen etiikka. ”

— Jussi Vähämäki: Kuhnurien kerho

“Työn organisointi pyrkii eroon erottelusta työn, työtehtävän ja tekijän välillä. Samalla työaja ja vapaa-ajan välinen ero hämärtyy. Töihin joutuvat pikemminkin työntekijän mahdolliset ja yleiset kyvyt kuin hänen erityistaitonsa: kyky oppia, kyky käsitellä informaatiota, kyky kielellisiin suorituksiin. Työntekijä ei voi vain mekaanisesti suorittaa määrättyä tehtävää ja unohtaa niin tehdessään itsensä, vaan hän joutuu panemaan peliin tunteensa, aistinsa, koko elämänsä. Töihin joutuu tekijän koko elämä ja elämä muuttuu työelämäksi. Elämä saa merkityksensä vain työssä ja työnkautta.”

— Jussi Vähämäki: Kuhnurien kerho

20 vuotta sitten Tutkijaliitto julkaisi Jussi Vähämäen filosofisen aikalaisanalyysin uuden työn hyveistä Kuhnurien kerho. Teos julkaistaan nyt uudestaan ilmaisena e-kirjana ja Tutkijaliitto järjestää yhdessä Hietsun akatemian kanssa teoksen ja sen erilaisten jälkimaininkien osalta kuhnurikeskustelun Hietsun paviljongissa.

Kuinka olla kiinnostunut kaikesta, välittämättä mistään?

Keskustelemassa Jussi Vähämäki, Iida Sofia Hirvonen sekä Eetu Viren. Keskustelua juontaa Markku Koivusalo.

Järjestäjä: Tutkijaliitto & Hietsun akatemia, Töölön kaupunginosat – Töölö Ryn & Hietsun paviljonki

Striimaus: Lasse Poser

Keskustelu katsottavissa myös Hietsun kulttuurikanavalla

Striimausta ja kanavaa tukee Koneen säätiö @KoneenSaatio

Kuhnurien kerho

Työn luonteen muutokset syntyvät työläisten kärsimättömyydestä ja alistumattomuudesta. Vähämäen Kuhnurien kerho oli aivan ensimmäisiä kirjoja Suomessa, joissa puhuttiin uudenlaisesta työn ja työläisen hahmosta, ja varmasti ensimmäinen, jossa työn muutosta tarkasteltiin työvoiman ja sen kamppailujen näkökulmasta. Kirjalla oli siksi suuri vaikutus 2000-luvun uuden työväen liikkeisiin, niin sanotun prekariaatin järjestäytymiseen, mutta sen kautta ymmärrys työn uudenlaisesta luonteesta huokui myös konsulttien ja suuryritysten henkilöstöjohtajien keskuuteen. Nyt 20 vuotta kirjan ilmestymisen jälkeen monet sen keskeisistä ajatuksista, kuten työn ja elämän täydellisestä sekoittumisesta tai hallinnasta itsestäänselvyyksien kautta tuntuvat kenties jopa vielä ajankohtaisemmilta, kun elämän ja toiminnan mahdollisuuksia jäsentävät kaikkialla erilaiset alustat ja protokollat.

.

Kehorauhan maailma Hietsussa ma 12.6 klo 17-19

PORTTI KEHORAUHAN MAAILMAAN avautuu Hietsun paviljongin terassilta merenrannan kallioille ja hiekalle. Kehorauhan Maailma on paikka, jossa sinä ja kaikki me yhdessä olemme juuri sellaisia kuin meidän kuuluukin olla.

Kokemuksellinen esitys tapahtuu Hietsun paviljongin meren puoleisella terassilla, sen viereisillä kallioilla ja rannalla Helsinki päivänä ma 12.6, klo 17-19. Tule sellaisena kun olet!

Kokemuksellisen esityksen konsepti, liikeharjoitukset & ohjaus: Mirva Keski-Vähälä
Skenografia: Reija Stenius
Äänimaailma: Ya Tosiba

Tapahtuma on ilmainen!

MITÄ jos löytäisimme portin Kehorauhan Maailmaan ja voisimme mennä sinne yhdessä? Miltä siellä tuntuisi olla? Miten pukeutuisimme maailmassa, jossa jokainen keho on uskomattoman täydellinen juuri sellaisena kuin on? Kokemuksellinen esitys yhdistää luovaa mielikuvittelua, tanssia, kehotietoisuutta, visuaalista materiaaleilla hulluttelua sekä azerbaijanilaisia ikiaikaisia musiikkiperinteitä ja räppiä.

KEHORAUHAN Maailmassa vierailu voi vahvistaa osallistujien hyväksyvää suhdetta omaan kehoon, jolloin pienikin muutos liikuttaa myös koko maailman tasapainoa. Kaupunkitilaan sijoittuvassa kokemuksellisessä esityksessä yleisö osallistuu maailman luomiseen ja teos syntyy jokaisen osallistujan kokemusmaailmaan. Huom. sinun ei tarvitse osata tai pystyä liikkumaan osallistuaksesi, tule sellaisena kuin olet!

PORTTI Kehorauhan Maailmaan avautuu vain kahdeksi tunniksi Helsinki-päivänä klo 17, tule ajoissa, jos haluat osallistua! Ei ennakkoilmoittautumista. Toteutamme tapahtumassa turvallisemman tilan periaatteita eli esitystila on kaikesta syrjinnästä vapaa alue. Tule nauttimaan kehojen moninaisuuden juhlasta ja musiikista!

Järjestää: Mirva Keski-Vähälä, Reija Stenius, Zuzu Zakaria & Töölön kaupunginosat - Töölö ry & Hietsun paviljonki.

Tapahtumaa tukee Helsingin kaupunki.

JUURILLA HiH! Nro 38: 7.6, klo 19

““Kyllä maailmaan ääntä mahtuu.””

— suomalainen sananlasku

“Kyllä Hietsuun ääntä sopii. ”

— Antti Lötjönen, Mikko Innanen ja Petri Kumela Source

Hietsu is Happening! nro 38 tarjoaa kuulijoille juurihoitoa keskiaikaisen musiikin, suomen ja saamen kielen, jazzin ja kansanmusiikin äärellä.

Esiintymässä on laaja kirjo kotimaisia huippuesiintyjiä kahdesti Finlandia-palkitusta kirjailija ja dramaturgi Jukka Viikilästä keskiaikaisen musiikin taitaja sopraano Anneliina Rifiin ja pitkän linjan saamelaiseen laulaja ja joikaaja Ulla Pirttijärveen.

Illan aloittaa Anneliina Rif sooloesityksellään. Luvassa on keskiaikaisia lauluja mm. rebekillä, harpulla ja sinfonialla säestettynä.

Jukka Viikilän ja Risto Oikarisen Kahden miehen ylivoima yhdistää kaksiosaisessa teoksessaan kirjallisuutta ja improvisoitua musiikkia aivan uudella tavalla.

Jazz på finska pureutuu kansanperinteeseen, kun rumpali ja mandolinisti Okko Saastamoinen, saksofonisti Mikko Innanen ja basisti Antti Lötjönen tutkivat suomalaista kansanmusiikkia Haapavedeltä Suojärvelle.

Ars Nova, eli Petri Kumela, Jukka Rautasalo, Heljä Räty ja Ville Syrjäläinen palaavat keskiaikaisen musiikin pariin yhdistäen sitä meidän aikamme sävellyksiin. Säveltäjänimiä ovat Guillaume de Machaut, Giacinto Scelsi ja Anneli Arho.

Perinne ja nykyaika lyövät kättä joikaaja ja laulaja Ulla Pirttijärven esiintyessä aivan erityisessä kokoonpanossa illan muista esiintyjistä koostuvan Hietsun orkesterin kanssa.

Esiintymässä

• Anneliina Rif

• Jazz på Finska (Okko Saastamoinen, Mikko Innanen, Antti Lötjönen)

• Ars nova (Petri Kumela, Jukka Rautasalo, Heljä Räty, Ville Syrjäläinen)

• Kahden miehen ylivoima (Jukka Viikilä ja Risto Oikarinen)

• Ulla Pirttijärvi & Hietsun Orkesteri

  Anneliina Rief, laulu ja soittimet; Ulla Pirttijärvi, laulu, Heljä Räty, huilut; Ville Syrjäläinen, lyömäsoittimet; Jukka Rautasalo, keskiaikainen fiideli ja sello; Jukka Viikilä, kirjallisuus ja rummut; Risto Oikarinen, kirjallisuus ja saksofoni; Okko Saastamoinen, rummut ja mandoliini; Antti Lötjönen, basso; Mikko Innanen, saksofonit ja muut puhaltimet; Petri Kumela, kitara.

  Yle Radio 1 taltioi tapahtuman

Järjestää HiH & Hietsun paviljonki & Musica Nova & Töölön kaupunginosat - Töölö ry

Sähkökitarakvartetti ja Talvitie to 1.6 klo 19

Sähkökitarakvartetin kevään päätöskonsertissa kuullaan kantaesitys Riikka Talvitien Energiavajeesta sekä Egidija Medekšaiten Puriya ja Léo Dupleixin Piece for electric guitar quartet.

Ohjelma:

• Riikka Talvitie: Energiavaje (2023, KE)

• Léo Dupleix: piece for electric guitar quartet (2018)

• Sergio Castrillón: 12 Miniatures (2017)

• Ville Vokkolainen: Quartet (2017)

Liput konsertteihin: 10 / 5€. Ei paikkavarauksia.

Juuri ennen konsertti samassa tilassa Hietsun kirjallisuussalongin keskustelu Auli Viitalan kanssa elämästä kansalaisena.

Sähkökitarakvartetin konserttisarja Hietsun Paviljongissa tarjoaa huikean kattauksen uusinta nykymusiikkia neljän sähkökitaran poikkeukselliselle kokoonpanolle.

 Konserttisarjan ohjelma ylittää genrerajoja tuomalla yhteen eri alojen arvostetuimpiin kuuluvien taiteilijoiden yhtyeelle säveltämää musiikkia. Kantaesityksinä kuullaan teokset jazzin kentältä Kalle Kalimalta, Pauli Lyytiseltä ja Aino Juutilaiselta, folk-poppari Aili Järvelältä sekä valtionpalkitulta säveltäjältä Riikka Talvitieltä. Lisäksi tarjolla on musiikkia muun muassa Laura Naukkariselta, Clara de Asísilta, Egidija Medekšaitėlta ja Meriheini Luodolta. Konserteissa kuullaankin esimerkiksi yleisön ympäröivää oktafonista vahvistinjärjestelmää, efektoituja ja säröisiä äänivalleja, minimalismia, mikrotonaalisuutta sekä häpeilemättömän kauniita melodioita.

Konserttisarjaa tukevat Taike, Helsingin kaupunki ja Musiikin Edistämissäätiö, jonka lisäksi se toteutetaan yhteistyössä Töölön kaupunginosat - Töölö ry:n kanssa. Sävellystilauksia on tukenut Koneen Säätiö.

SÄHKÖKITARAKVARTETTI

Sähkökitarakvartetti on 2017 perustettu uuden musiikin yhtye. Sen jäsenet, Juhani Grönroos, Lauri Hyvärinen, Jukka Kääriäinen ja Sigurdur Rögnvaldsson, ovat tahoillaan syventyneet sähkökitaran mahdollisuuksiin monipuolisesti, työskennellen esimerkiksi jazzin, rockin, klassisen musiikin, vapaan improvisaation, kokeellisen musiikin ja äänitaiteen kentillä. Sähkökitaravartetin tavoitteena onkin moninaisten ainesosien yhteen sulauttaminen ja uusien, vielä hahmottumattomien yhdistelmien ja ilmaisumuotojen etsiminen. Tilaamalla ja esittämällä teoksia ennakkoluulottomasti ja genrerajoista välittämättä, yhtye pyrkii ravistelemaan taidemusiikkikentän vakiintuneita rakenteita ja estetiikkaa. Neljän sähkökitaran kokoonpano on poikkeuksellinen ja niitä on ainoastaan kourallinen koko maailmassa ja siksi Sähkökitarakvartetti on syystäkin herättänyt kiinnostusta säveltäjien ja yleisön parissa. Yhtye on konsertoinut Suomessa, Ruotsissa, Islannissa ja Liettuassa sekä kantaesittänyt yhteensä 21 teosta, joiden säveltäjiin lukeutuvat Tytti Arola, Hafdís Bjarnadóttir, Sergio Castrillón, Clara De Asís, Sami Klemola, Riikka Talvitie, Pauli Lyytinen, Kalle Kalima ja Lauri Supponen. Vuonna 2021 yhtye aloitti Koneen Säätiön rahoittaman kaksivuotisen hankkeen, joka kattaa yhteensä neljän studiolevykokonaisuuden taltioimisen.

Kansalainen Viitala to 1.6. klo 17

“Kansalaisen itsessään määrittelee yksinomaan osallistuminen yhteisiin päätöksiin ja hallintaan
πολίτης δ᾽ ἁπλῶς οὐδενὶ τῶν ἄλλων ὁρίζεται μᾶλλον ἢ τῷ μετέχειν κρίσεως καὶ ἀρχῆς”

— Aristoteles: Politiikka

“Sellainen olisi hyvä nyrkkisääntö, että jos ei kykene tekemään järkeviä päätöksiä, ei ole yhtä paljon päätösvaltaa omaan elämään. Paitsi ettei olisi. Pystyisin luettelemaan heti kymmenen ystävääni, joilta voisi sen nojalla viedä päätösvallan, että heidän omaa elämää koskevat päätöksensä eivät aina ole järkeviä. Itsellenikin varmaan määrättäisiin tällä perusteella edunvalvoja. ”

— Auli Viitala: Elämäni kansalaisena.

“Jos en olisi ollut niin valtavan rikas, olisin voinut olla todellinen suurmies”

— Charles Foster Kane elokuvassa kansalainen Kane

“Ei minua haittaa olla valtakunnan virallinen köyhä, mutta tuntuisi reilulta, että myös keskiluokkaiset kirjoittajat välillä osallistuisivat ja sanoisivat, että heidän mielestään on väärin, että toisilla ei ole varaa syödä lääkkeitä juuri niin kuin lääkäri on määrännyt eli säännöllisesti ja oikealla annostuksella. ”

— Auli Viitala: Elämäni kansalaisena.

“On selvää, että keskiluokkaan perustuva kansalaisyhteisö on paras ja sellaisia kansalaisyhteisöjä voi hallita hyvin, joissa keskiluokka on suuri ja mieluiten muita osia voimakkaampi, tai milloin tämä ei ole mahdollista, ainakin toinen niistä. Se toimii tasapainottavana ja estää vastakkaiset liiallisuudet.””

— Aristoteles: Politiikka

“Keskiluokalta pitäisi ottaa rahat pois. He eivät selvästikään osaa arvostaa sitä. Aina maksavat niin mielellään. ”

— Auli Viitala: Elämäni kansalaisena.

Vapaus! Veljeys! Kulmaviivain!

Mitä on pohjiltaan keskiluokkainen kansalaisuuden kokemus, kun sitä katsotaan vähemmistöjen, syrjäytyneiden ja köyhyyden kokemuksen kautta ja luokkaretkenä vuodesta 1980 tähän päivään elettynä elämänä?

Mitä tekemistä koululla on kansalaisen ja keskiluokan kokemuksen kanssa?

Mitä yhteiskuntaluokat ovat nykyään ja ansaitseeko luokatonkin elämä arvon?

Kuinka tunnistaa keskiluokan ja mihin hävisi työväenluokan lumo?

Mikä on aito kokemus rahasta ja kuinka se voidaan saavuttaa putoamalla pohjalle?

Miten optimoida itsensä Ouralla ja voiko omaa päätään säätää?

Kuka on koukussa inspiraatiopornoon ja mitä se on?

Entä ottaisitko Mörri-Möykyn ja veisit sen Venäjälle jos vain kiinni saisit?

Näihin ja moniin muihin mieltäsi kenties arjessa painaviin kysymyksiin saat lisävalaistusta, kun rahan kokemusasiantuntija, toimittaja, kolumnisti, kirjailija, sairaseläkeläinen ja valtakunnan virallinen köyhä, Auli Viitala saapuu keskustelemaan keskiluokkaisesta ja syrjäytyneestä elämästä Hietsun paviljonkiin Markku Koivusalon ja yleisön kanssa

Tulkaa siis tekin Hietsun paviljongille!

Tilaisuus on maksuton eikä siellä tarvitse rahaa!

Mutta mieluusti maksava keskiluokka voi myös mieluusti tukea Hietsun paviljonkia niin halutessaan.

Tilaisuuden jälkeen kello 19 samassa tilassa sähkökitarakvartetin kevään päätöskonsertti, jossa kuullaan muun muassa kantaesitys Riikka Talvitien Energiavajeesta

Järjestäjä: Hietsun akatemia, Töölön kaupunginosat – Töölö Ryn & Hietsun paviljonki

Striimaus: Anders Pohjola

Keskustelu katsottavissa myös Hietsun kulttuurikanavalla

Striimausta ja kanavaa tukee Koneen säätiö @KoneenSaatio

.

Hietikko kutsuu su 28.5 klo 17

Hietikko kutsuu on ihana kevätkonsertti, jossa pääsee repäisemään auki mielen akkunat ja päästämään kesän sisälle huoneisiin. 

Viemme sinut hiekkarannalle ja lempeään kesäaamuun. 

Naiskuoro Helmi

• Johtaa Emmi Saulamaa

• säestys Tommi Paavilainen.

Deep Waters | Syvät vedet to 25.5 klo 19

“Through water we can see ourselves; and the reflection of what has been before;
Through water we are stretched, translucent eddies of bodies and of experience
Fragmented in shadow light underplayed,
The coils of which stretch from generation to generation”

Music of and for the sea, featuring songs by Nordic, Brazilian, and Black diaspora composers, and poetry for voice and harp.

Musiikkia merelle. Ohjelma sisältää pohjoismaisten, brasilialaisten ja Afrodiasporan säveltäjien lauluja sekä runoutta äänelle ja harpulle

Performers

• Isabella Shaw, mezzo, harp

• Kristian Attila, piano

Programme:

• G. Nystroem - Själ och landskapet

• J. Sibelius - lauluja

• W. Grant Still - Songs of Separation

• I. Shaw - Deep Waters

• W. Jaegerhuber - Offrandes Voudouesques

• H. Villa-Lobos - A Floresta do Amazonas

Tickets 15 / 10e

Grex Musicus kuorokonsertit, su 21.5 klo 14 & 17

“Kuuletko äitini mua
Koskaan kiittänyt oonko sua
Yhdeksän kuuta mua kohdussa kannoit
Suojelit ja elämän annoit”

— Laulumaa, Viitasen Piia

Äiti on jotain, mikä on meille kaikille yhteistä. Meillä jokaisella on, tai on ollut äiti.

Kuka tahansa oletkin, voit pysähtyä hetkeksi tämän meitä jokaista koskettavan aiheen äärelle. Anna musiikin ja tekstien viedä sinut juuri sinne minne sen täytyy: muistojen ja erilaisten tunteiden luokse.

Lämpimästi tervetuloa Grex Musicuksen konserttiin Hietsun paviljonkiin sunnuntaina 21.5.2023. Konsertteja on kaksi, klo 14 ja 17.

Grex Musicus -kuoro

Grex on jotain muuta kuin kuorolta odottaisit. Vuonna 1991 perustettu Grex Musicus -kuoro muodostuu ammattimaisista, muuntautumiskykyisistä ja persoonallisista laulajista. Jokainen ääni muodostaa yhdessä jotain suurempaa: tunteen, jonka kuulet.

Kuoroa johtaa musiikin maisteri ja musiikkipedagogi Kirsi Tunkkari, joka aloitti Grexin uutena taiteellisena johtajana vuonna 2023. "Kuuletko äitini mua" on Grexin ja Kirsin ensimmäinen yhteinen oma konsertti.

DANTCHEV:DOMAIN (FI/BG) & Monsieur Doumani (CY) to 18.5, klo 20

DANTCHEV:DOMAIN (FI/BG) & Monsieur Doumani (CY) 18.5.2023, klo 20

Maailmaa valloittaneen kyproslaisen Avant-Folk- trio Monsieur Doumanin ensi esiintyminen Helsingissä!

Illan avaa palkittu DANTCHEV:DOMAIN suomalais-bulgarialaisella groovella.

Ohjelma:

• klo 19:30 ovet

• klo 20:00 DANTCHEV:DOMAIN

• klo 21:30 Monsieur Doumani

Järjestää Anna Dantchev yhdesä Töölön kaupunginosat - Töölö ry:n ja Hietsun paviljongin kanssa

Monsieur Doumani

Useasti alan arvostetuimmilla palkinnoilla palkittu Monsieur Doumani on villinnyt yleisöään maailmanlaajuisesti jo noin kymmenen vuoden ajan musiikilla, jonka juuret ovat vahvasti itäisellä Välimerellä, mutta missä sykkii myös ennakkoluuloton ja lähes psykedeelinen Avant Folk.

Yhtye on julkaissut neljä albumia: Grippy Grappa (2013), Sikoses (2015), Angathin (2018), PISSOURIN (2021).

Lähes tulkoon koko maapallon kiertänyt yhtye on esiintynyt mm. tunnetuimmilla festivaaleilla, kuten ESNS, Womex, Womad, Sziget, Trans Musicales ja Sukiyaki Meets the World.

• Demetris Yasimides - pasuuna, huilu, laulu

• Andys Skordis - kitara, laulu, loopit

• Antonis Antonius - tzouras, laulu, elektroniikka

DANTCHEV:DOMAIN -yhtyeen musiikissa yhdistyvät vahvat elokuvalliset melodiat, tiukat Bulgarian rytmit sekä jazzin improvisaatio.

Vuodesta 2019 lähtien toiminut DANTCHEV:DOMAIN nostaa maailmanlaajuisesti esille suomalais-bulgarialaista groovea.

Anna Dantchev, joka tunnetaan taiteilijanimellä 'Bulgarian Voice from Finland', on moni-ilmeinen ja karismaattinen laulaja-säveltäjä. Dantchevin laulut ammentavat inspiraationsa elämästä – englanniksi ja bulgariaksi lauletut ihmisen kokoiset tarinat ovat saaneet yleisöltä ihastuneen vastaanoton. Dantchevin tapa yhdistää omassa laulutyylissään bulgarialaista laulutekniikka jazzin herkkyyteen ja universaaliin tarinankerrontaan on kiitelty kansainvälisissäkin arvioissa.

DANTCHEV:DOMAIN on lyhyessä ajassa saanut mainetta rytmimusiikin uuden tien kulkijana – hioutuneessa yhteissaundissa on tilaa myös herkkyydelle ja läsnäolevalle heittäytymiselle. Tunteet ja tarinat näkyvät ja kuuluvat yhtyeen esiintymisessä.

Yhtye on julkaissut kaksi albumia:

Say It (2020), The Lions We Are (2022)

Esiintyjät

•  Anna Dantchev - laulu, tupan-rumpu

• Erno Haukkala - pasuuna

• Kenneth Ojutkangas - kitara, tuuba

• Antti-Pekka Rissanen - rummut

Kamarikuoro Dimus to 11.5. klo 19

Kamarikuoro Dimus tekee kuoromatkan Ranskan Lyoniin 24.5.-28.5.2023, johon liittyen kuoro pitää Metsistä järville, surusta iloon - lähtökonsertin torstaina 11.5.2023 Hietsun paviljongissa.

Konsertti koostuu suomalaisesta a cappella-ohjelmistosta kansallisromantiikasta nykypäivään, säveltäjinä mm. Sibelius, Kuula, Fougstedt, Sallinen ja Mäntyjärvi.

Esitettävä ohjelmisto kuvaa suomalaista sielunmaisemaa, johon kuuluvat oleellisena osana metsät ja järvet, kansallistunne sekä ihmiselämän tunneskaalat sydäntä särkevästä surusta kuplivaan iloon.

 Tervetuloa Kamarikuoro Dimuksen konserttiin torstaina 11.5. 2023 klo 19 Hietsun Paviljonkiin.

Liput 20/10 € ovelta

Sähkökitarakvartetti to 4.5 klo 19

Sähkökitarakvartetin konserttisarja Hietsun paviljongilla keväällä 2023

Kolmas konsertti to 4.5. klo 19.

Ohjelma:

• Aino Juutilainen: Melting, Flowing, Freezing, Ice (2022) KE

• Laura Naukkarinen: Lfolfolfos (2022)

• Marja Ahti: The Threshold (2021)

• Lauri Hyvärinen: Tropes (2021)

Liput konsertteihin: 10 / 5€. Ei paikkavarauksia.

Sähkökitarakvartetin konserttisarja Hietsun Paviljongissa tarjoaa huikean kattauksen uusinta nykymusiikkia neljän sähkökitaran poikkeukselliselle kokoonpanolle.

 Konserttisarjan ohjelma ylittää genrerajoja tuomalla yhteen eri alojen arvostetuimpiin kuuluvien taiteilijoiden yhtyeelle säveltämää musiikkia. Kantaesityksinä kuullaan teokset jazzin kentältä Kalle Kalimalta, Pauli Lyytiseltä ja Aino Juutilaiselta, folk-poppari Aili Järvelältä sekä valtionpalkitulta säveltäjältä Riikka Talvitieltä. Lisäksi tarjolla on musiikkia muun muassa Laura Naukkariselta, Clara de Asísilta, Egidija Medekšaitėlta ja Meriheini Luodolta. Konserteissa kuullaankin esimerkiksi yleisön ympäröivää oktafonista vahvistinjärjestelmää, efektoituja ja säröisiä äänivalleja, minimalismia, mikrotonaalisuutta sekä häpeilemättömän kauniita melodioita.

Konserttisarjaa tukevat Taike, Helsingin kaupunki ja Musiikin Edistämissäätiö, jonka lisäksi se toteutetaan yhteistyössä Töölön kaupunginosat - Töölö ry:n kanssa. Sävellystilauksia on tukenut Koneen Säätiö.

KE 1.6

• Riikka Talvitie: Energiavaje (2023) KE

• Egidija Medekšaite: Puriya (2021)

• Léo Dupleix: Piece for electric guitar quartet (2018)

SÄHKÖKITARAKVARTETTI

Sähkökitarakvartetti on 2017 perustettu uuden musiikin yhtye. Sen jäsenet, Juhani Grönroos, Lauri Hyvärinen, Jukka Kääriäinen ja Sigurdur Rögnvaldsson, ovat tahoillaan syventyneet sähkökitaran mahdollisuuksiin monipuolisesti, työskennellen esimerkiksi jazzin, rockin, klassisen musiikin, vapaan improvisaation, kokeellisen musiikin ja äänitaiteen kentillä. Sähkökitaravartetin tavoitteena onkin moninaisten ainesosien yhteen sulauttaminen ja uusien, vielä hahmottumattomien yhdistelmien ja ilmaisumuotojen etsiminen. Tilaamalla ja esittämällä teoksia ennakkoluulottomasti ja genrerajoista välittämättä, yhtye pyrkii ravistelemaan taidemusiikkikentän vakiintuneita rakenteita ja estetiikkaa. Neljän sähkökitaran kokoonpano on poikkeuksellinen ja niitä on ainoastaan kourallinen koko maailmassa ja siksi Sähkökitarakvartetti on syystäkin herättänyt kiinnostusta säveltäjien ja yleisön parissa. Yhtye on konsertoinut Suomessa, Ruotsissa, Islannissa ja Liettuassa sekä kantaesittänyt yhteensä 21 teosta, joiden säveltäjiin lukeutuvat Tytti Arola, Hafdís Bjarnadóttir, Sergio Castrillón, Clara De Asís, Sami Klemola, Riikka Talvitie, Pauli Lyytinen, Kalle Kalima ja Lauri Supponen. Vuonna 2021 yhtye aloitti Koneen Säätiön rahoittaman kaksivuotisen hankkeen, joka kattaa yhteensä neljän studiolevykokonaisuuden taltioimisen.

Kerronnan lumo su 16.4. klo 18

“Aivojen jälkeen tehdään viilto kaulasta häpyliitokseen asti. Sitten avustaja, jota kutsutaan virallisemmin obduktiopreparaattoriksi, sirkkelöi auki vainajan rintakehän. Luupurua pyryää metrien päähän kuin talven vitiä. Seuraavaksi irrotetaan vainajan rintalasta.
Mitään ei pidä jättää ruumiinavauksessa kuvittelukyvyn varaan. Kaikki on esillä.”

— Riikka Pulkkinen: Lumo

“ Avatkaa jokunen ruumis: näette heti, kuinka katoaa hämäryys, jota pelkkä havainnointi ei voinut hävittää.”

— Xavier Bichat: Anatomie générale

“Olen satumainen, ilmiömäinen. Saan teidät kaikki tuntemaan olonne erikoislaatuisiksi, saan teidät uskomaan, että juuri teidän sydämenne paino ratkaisee historian suunnan. ”

— Riikka Pulkkinen: Lumo

“Siten yksikään teos ei vaikuta olevan elossa täysin lumouksetta ilman, että sitä tulee pelkkä näennäisyys ja siten lakkaa olemasta taideteos - Siinä tyrskyävän elämän täytyy jähmettyä ja ilmetä hetken lumoavana. [...] Ilmaisematon on kriittinen väkivalta, joka siitä huolimatta ettei se voi erottaa taiteessa lumoa olemuksesta, estää niitä sekoittumasta toisiinsa.”

— Walter Benjamin: Goethen vaaliheimolaiset.

Haluatteko kuulla?

Olipa kerran tyttö ja toinen tyttö?

Olipa kerran kirjailija, joka halusi olla tyttö, joka halusi olla kaikki, mutta oli kuollut.

Olipa kerran kirjailija, joka oli halusi kertoa tytöstä, joka halusi olla kaikki, mutta oli kuollut.

Olipa kerran pitsiapplikoitu mekko, joka oli eriaikaisten tyttöjen päällä, joita halusivat kaikki, mutta jotka olivat kuolleet.

Olipa kerran ruuhkavuosi kirjailija, joka halusi olla lääkäri, joka suoritti kliinisiä ruumiinavauksia tytöille, jotka olivat kuolleet.

Olipa kerran raivo, joka oli nainen ja halusi olla kirjailija, joka oli äiti, joka suri ihonalaista tyttöä, joka oli kliinisesti kuollut.

Olipa kerran kirjailija, joka tappoi eettisesti tytön, joka olisi halunnut olla kaikki, koska kertoja oli kuollut.

Olipa kerran tarina, joka oli pelkkää lumetta.

Olipa kerran vedätys, fantasia sumutus, haave, haamu, uni, kuvitus, kirjallisuus ja kerrotun kuolema.

Olipa kerran Sonja, eikä kukaan tyttö eikä nainen halunnut olla enää koskaan Sonja.

Olipa kerran Riikka Pulkkinen, joka tuli kertomaan Hietsun paviljongin kirjallisuusiltaan Markku Koivusalolle ja yleisölle fiktiostaan Lumo, jossa nautinnalliset tytöt uivat Hietaniemen uimarannalla, ennen ja jälkeen kerrotun kuoleman.

Tulkaa siis tekin Hietsun paviljongille sunnuntain kello 18, jos haluatte nähdä, kuulla, kokea ja kertoa Lumon!

 Vapaa pääsy!

Järjestäjä: Hietsun akatemia, Töölön kaupunginosat – Töölö Ryn & Hietsun paviljonki

Striimaus: Anders Pohjola

Keskustelu katsottavissa myös Hietsun kulttuurikanavalla

Striimausta ja kanavaa tukee Koneen säätiö @KoneenSaatio

Kuva Jonne Räsänen/ Otava 2018.

Sähkökitarakvartetti ke 5.4. klo 19

Sähkökitarakvartetin konserttisarja Hietsun paviljongilla keväällä 2023

Toinen konsertti ke 5.4. klo 19.

Ohjelma:

• Aili Järvelä: Satama (2022) KE

• Sigurdur Rögnvaldsson: Dettifoss (2021)

• Clara de Asís: everyday less, less everyday (2018)

• Lauri Hyvärinen: Material (2017)

Liput konsertteihin: 10 / 5€. Ei paikkavarauksia.

Sähkökitarakvartetin konserttisarja Hietsun Paviljongissa tarjoaa huikean kattauksen uusinta nykymusiikkia neljän sähkökitaran poikkeukselliselle kokoonpanolle.

 Konserttisarjan ohjelma ylittää genrerajoja tuomalla yhteen eri alojen arvostetuimpiin kuuluvien taiteilijoiden yhtyeelle säveltämää musiikkia. Kantaesityksinä kuullaan teokset jazzin kentältä Kalle Kalimalta, Pauli Lyytiseltä ja Aino Juutilaiselta, folk-poppari Aili Järvelältä sekä valtionpalkitulta säveltäjältä Riikka Talvitieltä. Lisäksi tarjolla on musiikkia muun muassa Laura Naukkariselta, Clara de Asísilta, Egidija Medekšaitėlta ja Meriheini Luodolta. Konserteissa kuullaankin esimerkiksi yleisön ympäröivää oktafonista vahvistinjärjestelmää, efektoituja ja säröisiä äänivalleja, minimalismia, mikrotonaalisuutta sekä häpeilemättömän kauniita melodioita.

Konserttisarjaa tukevat Taike, Helsingin kaupunki ja Musiikin Edistämissäätiö, jonka lisäksi se toteutetaan yhteistyössä Töölön kaupunginosat - Töölö ry:n kanssa. Sävellystilauksia on tukenut Koneen Säätiö.

TO 4.5

• Aino Juutilainen: Melting, Flowing, Freezing, Ice (2022) KE

• Laura Naukkarinen: Lfolfolfos (2022)

• Marja Ahti: The Threshold (2021)

• Lauri Hyvärinen: Tropes (2021)

KE 1.6

• Riikka Talvitie: Energiavaje (2023) KE

• Egidija Medekšaite: Puriya (2021)

• Léo Dupleix: Piece for electric guitar quartet (2018)

SÄHKÖKITARAKVARTETTI

Sähkökitarakvartetti on 2017 perustettu uuden musiikin yhtye. Sen jäsenet, Juhani Grönroos, Lauri Hyvärinen, Jukka Kääriäinen ja Sigurdur Rögnvaldsson, ovat tahoillaan syventyneet sähkökitaran mahdollisuuksiin monipuolisesti, työskennellen esimerkiksi jazzin, rockin, klassisen musiikin, vapaan improvisaation, kokeellisen musiikin ja äänitaiteen kentillä. Sähkökitaravartetin tavoitteena onkin moninaisten ainesosien yhteen sulauttaminen ja uusien, vielä hahmottumattomien yhdistelmien ja ilmaisumuotojen etsiminen. Tilaamalla ja esittämällä teoksia ennakkoluulottomasti ja genrerajoista välittämättä, yhtye pyrkii ravistelemaan taidemusiikkikentän vakiintuneita rakenteita ja estetiikkaa. Neljän sähkökitaran kokoonpano on poikkeuksellinen ja niitä on ainoastaan kourallinen koko maailmassa ja siksi Sähkökitarakvartetti on syystäkin herättänyt kiinnostusta säveltäjien ja yleisön parissa. Yhtye on konsertoinut Suomessa, Ruotsissa, Islannissa ja Liettuassa sekä kantaesittänyt yhteensä 21 teosta, joiden säveltäjiin lukeutuvat Tytti Arola, Hafdís Bjarnadóttir, Sergio Castrillón, Clara De Asís, Sami Klemola, Riikka Talvitie, Pauli Lyytinen, Kalle Kalima ja Lauri Supponen. Vuonna 2021 yhtye aloitti Koneen Säätiön rahoittaman kaksivuotisen hankkeen, joka kattaa yhteensä neljän studiolevykokonaisuuden taltioimisen.

Klassinen Hietsu: Ruckgaber, Kynoch ja liedin taide su 16.4 klo 15

Klassisen Hietsun kevätkauden päättävät sopraano Katharina Ruckgaber ja pianisti Sholto Kynoch, jotka heittäytyvät saksankielisen liedin järeään kaanoniin.

Katharina Ruckgaber, jonka kotinäyttämö on Freiburgin ooppera, lumoaa eurooppalaisia konserttisaleja ja oopperataloja lyyrisellä äänellään. Myös Eriikka Maalismaa lumoutui kuullessaan Katharinan laulua saksalaisella festivaalilla ja buukkasi hänet heti Hietsun esiintyjäksi! Pianisti Sholto Kynoch on Oxford Lieder -festivaalin perustaja ja taiteellinen johtaja. Hän on myös Katharina Ruckgaberin ykkösvalinta parikseen esittämään saksalaista liedohjelmistoa.

Esiintyjät:

• Katharina Ruckgaber (Saksa), sopraano
  Sholto Kynoch (Iso-Britannia), piano

Ohjelma:

Franz Schubert (1797–1828)

• An Silvia

• Der Fischer

• Die Forelle

• Romanze

• Die junge Nonne

• Der Flug der Zeit

• Der Tod und das Mädchen

Robert Schumann (1810– 1856)

• Frauenliebe und -leben:
  Seit ich ihn gesehen
  Er, der Herrlichste von allen
  Ich kann’s nicht fassen, nicht glauben
  Du Ring an meinem Finger
  Helft mir, ihr Schwestern
  Süßer Freund, du blickest mich verwundert an
  An meinem Herzen, an meiner Brust
  Nun hast Du mir den ersten Schmerz getan

Johannes Brahms (1833–1897)

• Meine Liebe ist grün wie der Fliederbusch
  Salamander
  Am Sonntag Morgen
  Wie rafft ich mich auf in der Nacht

• 5 Ophelia-Lieder:
  Wie erkenn ich Dein Treulieb
  Sein Leichenhemd weiß wie Schnee
  Auf morgen ist Sankt Valentins Tag
  Sie trugen ihn auf der Bahre bloß
  Und kommt er nicht mehr zurück?

Gustav Mahler (1860–1911)

• Wir genießen die himmlischen Freuden

Konsertin kesto n. 2 h (sis. väliajan).

Konsertin jälkeen voi jäädä kuuntelemaan kirjallisuuskeskustelua Hietsun kirjallisuusiltaan, jossa vieraana Riikka Pulkkinen

Sähkökitarakvartetti to 23.3. klo 19

Sähkökitarakvartetin konserttisarja Hietsun paviljongilla keväällä 2023

Sarjan avaus 23.3.2023 klo 19

Ohjelma:

• Kalle Kalima: Ajan Haju (2021) KE

• Pauli Lyytinen: Särmiö (2022) KE

• Meriheini Luoto: Dust Devil (2022)

• Juhani Grönroos: Orb (2020)

Liput konsertteihin: 10 / 5€. Ei paikkavarauksia.

Sähkökitarakvartetin konserttisarja Hietsun Paviljongissa tarjoaa huikean kattauksen uusinta nykymusiikkia neljän sähkökitaran poikkeukselliselle kokoonpanolle.

 Konserttisarjan ohjelma ylittää genrerajoja tuomalla yhteen eri alojen arvostetuimpiin kuuluvien taiteilijoiden yhtyeelle säveltämää musiikkia. Kantaesityksinä kuullaan teokset jazzin kentältä Kalle Kalimalta, Pauli Lyytiseltä ja Aino Juutilaiselta, folk-poppari Aili Järvelältä sekä valtionpalkitulta säveltäjältä Riikka Talvitieltä. Lisäksi tarjolla on musiikkia muun muassa Laura Naukkariselta, Clara de Asísilta, Egidija Medekšaitėlta ja Meriheini Luodolta. Konserteissa kuullaankin esimerkiksi yleisön ympäröivää oktafonista vahvistinjärjestelmää, efektoituja ja säröisiä äänivalleja, minimalismia, mikrotonaalisuutta sekä häpeilemättömän kauniita melodioita.

Konserttisarjaa tukevat Taike, Helsingin kaupunki ja Musiikin Edistämissäätiö, jonka lisäksi se toteutetaan yhteistyössä Töölön kaupunginosat - Töölö ry:n kanssa. Sävellystilauksia on tukenut Koneen Säätiö.

KE 5.4

• Aili Järvelä: Satama (2022) KE

• Sigurdur Rögnvaldsson: Dettifoss (2021)

• Clara de Asís: everyday less, less everyday (2018)

• Lauri Hyvärinen: Material (2017)

TO 4.5

• Aino Juutilainen: Melting, Flowing, Freezing, Ice (2022) KE

• Laura Naukkarinen: Lfolfolfos (2022)

• Marja Ahti: The Threshold (2021)

• Lauri Hyvärinen: Tropes (2021)

KE 1.6

• Riikka Talvitie: Energiavaje (2023) KE

• Egidija Medekšaite: Puriya (2021)

• Léo Dupleix: Piece for electric guitar quartet (2018)

SÄHKÖKITARAKVARTETTI

Sähkökitarakvartetti on 2017 perustettu uuden musiikin yhtye. Sen jäsenet, Juhani Grönroos, Lauri Hyvärinen, Jukka Kääriäinen ja Sigurdur Rögnvaldsson, ovat tahoillaan syventyneet sähkökitaran mahdollisuuksiin monipuolisesti, työskennellen esimerkiksi jazzin, rockin, klassisen musiikin, vapaan improvisaation, kokeellisen musiikin ja äänitaiteen kentillä. Sähkökitaravartetin tavoitteena onkin moninaisten ainesosien yhteen sulauttaminen ja uusien, vielä hahmottumattomien yhdistelmien ja ilmaisumuotojen etsiminen. Tilaamalla ja esittämällä teoksia ennakkoluulottomasti ja genrerajoista välittämättä, yhtye pyrkii ravistelemaan taidemusiikkikentän vakiintuneita rakenteita ja estetiikkaa. Neljän sähkökitaran kokoonpano on poikkeuksellinen ja niitä on ainoastaan kourallinen koko maailmassa ja siksi Sähkökitarakvartetti on syystäkin herättänyt kiinnostusta säveltäjien ja yleisön parissa. Yhtye on konsertoinut Suomessa, Ruotsissa, Islannissa ja Liettuassa sekä kantaesittänyt yhteensä 21 teosta, joiden säveltäjiin lukeutuvat Tytti Arola, Hafdís Bjarnadóttir, Sergio Castrillón, Clara De Asís, Sami Klemola, Riikka Talvitie, Pauli Lyytinen, Kalle Kalima ja Lauri Supponen. Vuonna 2021 yhtye aloitti Koneen Säätiön rahoittaman kaksivuotisen hankkeen, joka kattaa yhteensä neljän studiolevykokonaisuuden taltioimisen.

Vaalikeskustelu kulttuuripolitiikasta su 19.3, klo 20.

Taiteen ja kulttuurin merkitys toistuu lähes aina valtiollisissa juhlapuheissa, mutta taiteen asema, tekemisen ehdot tai vaikutus yhteiskunnassamme ei koskaan muodosta minkäänlaista varsinaista poliittisista vaaliteemaa. Itse asiassa sitä ei lähes koskaan edes käsitellä millään lailla vaalikeskusteluissa.

Juhlapuheissa korostetaan taiteen ja kulttuurin vaikutusta erityisesti elämän merkityksellisyyden muodostumisessa samalla kun kaikkialla voitellaan juuri ihmisten elämän merkityksellisyyden katoa nykymaailmassa.

Mutta itse taiteen ja kulttuurin tekemisellä ei ole lähes mitään todellista merkitystä aikamme poliittisessa kulttuurissa ja keskusteluissa. Itse taiteesta puhutaan joko satunnaisina populistisina ”nykytaide on roskaa” huutoina tai tämän vastaisina, mutta sisällöllisesti yhtä tyhjinä ”taide on todella tärkeää” vakuutteluina. Korkeintaan taiteeseen voidaan viitata luovan talouden osana, mutta silloinkin ilman mitään konkreettista huolta itse taiteen tekijöiden taloudesta.

Hietsun paviljonki jatkaakin omaa avantgardistista ohjelmaansa ottamalla juuri taiteen ja kulttuurin aseman keskeiseksi vaalikeskustelunsa teemaksi. Nyt ei siis puhuta SOTEsta tai NATOsta vaan TAKUsta ali taide- ja kulttuurialan poliittisesta ja yhteiskunnallisesta merkityksestä, ahdingosta ja tulevaisuudesta.

Tule paikan päälle tai katso suorana striiminä Hietsun Paviljongin kulttuurikanavalta.

Keskustelijoina eduskuntavaaliehdokkaat

• Filosofian maisteri, kirjailija, toimittaja Minna Lindgren (Vihr.)

• Valtioteiden maisteri, yrittäjä Matti Niiranen (Kok.)

• Kirjoittaja ja suomentaja Tuomas Nevanlinna (Vas.)

• Professori emeritus, oikeustieteen tohtori Jukka Kekkonen (SDP)

Vetäjänä Hietsun paviljongin toiminnanjohtaja valtio-opin dosentti Markku Koivusalo

Suora lähetys Hietsun paviljongilta sunnuntaina 19.3 kello 20:00.

Katso keskustelua Hietsun YouTube kanavalta

Striimaus: Anders Pohjola

Järjestäjä: Töölön kaupunginosat – Töölö Ry. & Hietsun paviljonki

Klassinen Hietsu: Briosa-kvartetti su 19.3 klo 15

Nuorta voimaa ja lahjakkuutta Klassisen Hietsun keväässä! Sibelius-Akatemian opiskelijoista koostuvan Briosa-kvartetin ohjelmassa jousikvarteton isä, Joseph Haydn, kohtaa seuraajiaan Suomesta, Ukrainasta ja Saksasta.

Esiintyjät:

• Aino Yamaguchi, viulu

• Ida Westerlund, viulu

• Julie Svačinová, alttoviulu

• Pekka Smolander, sello

Ohjelma:

• Joseph Haydn (1732–1809): Jousikvartetto op.77 no 1 G-duuri

• Vasyl Barvinsky (1888–1963): Molytva

   **väliaika**

• Outi Tarkiainen (1985–): Trois poèmes

• Fanny Mendelssohn (1805–1847): Jousikvartetto Es-duuri

Konsertin kesto n. 2 h (sis. väliajan).

.

HiH! Nro 37: Musica nova Helsinki la 11.3, klo 21

Hietsu is Happeningin myöhäisillan klubi löytyy hautausmaan ja jäätyneen meren välistä. Klubilla poraudutaan vuorovaikutukseen ja rytmiin,  vieraaksi saapuu japanilainen kokeellisen musiikin ihmemies Tomomi Adachi, joka esiintyy niin soolona kuin Hietsun Yhteisöorkesterin kanssa.

Adachin jälkeen meno vain yltyy ja Taivalsaaren hotellityömaan rakennustöiden äänet peittyvät Hietsunovan jäätävän kuuman avantgardefunkin rytkeeseen. Illan päättää kasvien elektromagneettisuuden musiikiksi muuttava Band of weeds.

Esiintyjät:

• Tomomi Adachi

• Hietsun Yhteisöorkesteri

• Sabina Aftyka, Maija Holopainen, Sirpa Jokinen, Jaakko Kuikka, Katja Lamberg Vesa Lehko, Yuto Obata, Juha Rautio, Mark Reid Bulatović. Eero Savela Ján Števuliak, Melik Turunen, Viljami Valldén, Haiyun Yu

• Hietsunova (Jussi Fredriksson, Teppo Mäkynen, Mikko Innanen, Petri Kumela, Antti Lötjönen)

• Band of Weeds

Järjestää HiH & Hietsun paviljonki & Musica Nova & Töölön kaupunginosat - Töölö ry

Unessa lauantai 4.3, klo 17-02

Unessa Festival tuo Hietsun paviljonkiin nuoret tulevaisuuden taiteilijat kolmipäiväiseen festivaaliin, joka koostuu konserteista. elokuvista, kuvataiteesta ja paljon muusta.

Unessa festivaalin kolmas päivä.

17.00 Esitys:

Tania Nathan

18.00 Keskustelu: Valokuva, taiteilijuus ja nyky-yhteiskunta

Juuli Kangasniemi, Toivo Heinimäki, Elina Brotherus & Samuel Sinikallio

19.30 Konsertti:

Niillas Holmberg & Pauli Lyytinen

21.00 Konsertti:

Tara I Kajsa

22-02 Iltajuhla

DJ Victoria / DJ Kalle Luoto

Järjestäjä: H7 Live, Töölön kaupunginosat – Töölö Ry. & Hietsun paviljonki.

Festivaalin koordinointi: Léo Pignol, Jussi Ojansuu ja Tara Valkonen

Osa ohjelmasta katsottavissa myös Hietsun kulttuurikanavalla

Striimaus:  Centre de Ville Oy

Striimausta ja kanavaa tukee Koneen säätiö @KoneenSaatio

---

Unessa lauantai

Tania Nathan 

Tania Nathan on identiteettiä ja sen teemoja tutkiva dekoloniaalinen runoilija, joka kyseenalaistaa, kuka saa luoda ja välittää merkityksellistä sisältöä ja muistoja. Hänen kirjansa Daughter of Immigrants on novelleista sekä runoista rakentuva kokonaisuus, joka sisäistää rakkauden, sosiaalisen oikeudenmukaisuuden sekä intersektionaalisuuden teemoja. Hän asuu ja työskentelee Helsingissä, mutta haaveilee jonain päivänä palaamisesta juurillensa Kaakkois-Aasiaan.

Niillas Holmberg & Pauli Lyytinen

Kirjailija-muusikko Niillas Holmbergin ja saksofonisti-säveltäjä Pauli Lyytisen uudessa yhteistyössä kuulijoille kerrotaan maisemia, joissa rantojen vesiraja nousee ja laskee. Holmberg lukee runojaan yhdistellen runonlausuntaansa rantaviivojen fragmentoimaa joikua. Tähän Lyytinen rakentaa kokonaisia musiikillisia maailmoja saksofonia, perkussioita ja elektroniikkaa hyödyntäen. Ja kelit vaihtelee. 

Girječálli-musihkár Jalvvi Niillas Holmberg ja saksofonista-komponista Pauli Lyytinen hábmeba buolli geavgŋáid ja galbmi savvoniid jietnamáilmmi. Dálkkit dat rievddadit. Dáin čáziin ihtalit divttat, mat ain rávdnjot luohtin – ja muhtun šuoŋat gullojit vuosttas ja maŋimuš geardde dán konsearttas. Saksofon, rytmačuojanasat ja elektronihkka ráhkadit báikkuid duogáža, muhto duollet dálle dat váldet sátnesaji.

Elina Brotherus 

Elina Brotherus on valokuva- ja videotaiteilija. Hänen työskentelynsä on vaihdellut omaelämäkerrallisten ja taidehistoriallisten aiheiden välillä. Varhaisten omakuvien jälkeen Brotherus keskittyi ihmisfiguurin ja maiseman sekä taiteilijan ja mallin suhteeseen. Viimeaikaisissa palkituissa teoksissaan Brotherus on käyttänyt performatiivista työtapaa ja mm. Fluxus-taiteilijoiden kirjoittamia teosohjeita.

“Taide seuraa elämää. Taideopiskelijana käytin omia kokemuksiani työskentelyni lähtökohtina. Saatoin päätökseen sekä aikaisemmat (tiede)opintoni että ensimmäisen avioliittoni. Tämä äkillinen vapautuminen tuli näkyväksi taiteessani. Seuraavaksi muutin ulkomaille ja kiinnostuin maalaustaiteen ilmaisukeinoista ja ikonografiasta. Käytin edelleen itseäni mallina mutta olin kuvantekijä, en elämänkerturi. Kun lähestyin neljääkymmentä, omaelämäkerrallisuus hiipi sisään takaovesta. Se ei ollut suunniteltua, mutten myöskään sitä estellyt. Strategiani taitelijana onkin hyväksyä kuvat jotka kulloinkin on tärkeää tehdä.”

Juuli Kangasniemi

Juuli Kangasniemi on Helsingissä asuva kuvataiteilija. Hän työskentelee tällä hetkellä valokuvan, liikkuvan kuvan ja tekstiilien parissa. Hän käyttää kameraa ollakseen leikkisä ja mahdollisuutena liikkua lähemmäs ja kauemmas. Viime aikoina hän on töissään tutkinut äiti-tytär-suhdetta, äkillisiä tunteita ja absurdia todellisuutta. Kangasniemi on inspiroitunut herkullisesta sekä runsaan koristeellisesta estetiikasta.

Samuel Sinikallio

Samuel Sinikallio toimii Unessa Festivaalin virallisena toimittajana. Hän opiskelee tällä hetkellä kotimaista kirjallisuutta Helsingin opistossa. Häntä viehättää erityisesti kirjoitettujen sanojen voima, tuntematon tulevaisuus, kiihkeät keskustelut sekä ihmiset, jotka eivät kaihda kulkea vastavirtaan.

Ellen Järnefelt

Ellen Järnefelt rakasti muunnella kirpputorilöytöjään nuorempana, ja alkoi tehdä kokonaan omia vaatteitaan neljä vuotta sitten. Alettuaan ottaa vastaan tilaustöitä, idea ALIE:sta syntyi. Nyt hän tekee uniikkeja yksittäiskappaleita pääosin ylijäämä- ja kierrätysmateriaaleista – häntä inspiroivat yllättävät väri- ja muotoyhdistelmät, tekstuurien kontrastit ja materiaaliyhdistelmien ajallinen kerrostuma. Jokaisessa vaatteessa on kokeilevia elementtejä, ja hän haluaa tuoda jokaiseen kappaleeseen jotain uutta.

Samuel Sinikallio

Samuel Sinikallio toimii Unessa Festivaalin virallisena toimittajana. Hän opiskelee tällä hetkellä kotimaista kirjallisuutta Helsingin opistossa. Häntä viehättää erityisesti kirjoitettujen sanojen voima, tuntematon tulevaisuus, kiihkeät keskustelut sekä ihmiset, jotka eivät kaihda kulkea vastavirtaan.

Tara I Kajsa on jazz-friikin sekä nykymusanörtin muodostama duo, jonka musiikki laskeutuu monen eri genren muodostamaan välitilaan. Heidän improvisatorinen sekä spontaani lähestymistapa esiintymiseen takaa jokaisen keikan olevan erilainen. 

Kaisa Sainio, laulu; Tara Valkonen, kitara & taustalaulu

Kalle Luoto 

Kalle Luoto vastaa Unessa festivaalin ehkä ristiriitaisen unettomien päätöskarkeloiden keskiyönjälkeisestä äänimaailmasta. Syvällisesti musiikin parissa varttuneena, sekä alakulttuurien ja hikisten tanssilattioiden parhaista antimista nauttivana, hän uskoo levyjen soitosta heijastuvan parhaimmillaan jonkinlainen ajan hengen ja vapaamielisen hetkessä olemisen kättely. Tällä kertaa puristus on varmasti sopivan unenomainen, suunnattuna kuitenkin säestämään mitä elostelevinta ja irvokkainta hauskanpitoa

Victoria

Victoria on DJ ja selektori, joka lipuu musiikillisesti eri tunnelmissa paikasta ja tapahtumasta riippuen. Hänellä on kuukausittainen radio-ohjelma IDA Helsinki-nettiradiossa ja hän soittaa erityisesti Helsingissä klubeilla ja tapahtumissa.

Musiikkimatka Unessa-festivaalissa Victorian osalta tulee yhdistelemään elektronista skaalaa, tummempia sävyjä sekä pehmeämpiä tunnelmia yhteen sulautuneena kokonaisuutena.